C’est dans cet esprit que les jeunes danseuses Chloé Bourdeau, Karolyn Chen, Alicia-Rose Couvrette, Maude Fleury, Juliette Foucault, Justine Grenier et Florence Hughes ont présenté une séquence à la barre, sur pointes, chorégraphiée par Beverley Aitchison. Elles étaient accompagnées au piano par Jean-François Duchesne, qui a entre autres arrangé des airs de Brahms, de Claude Léveillé et de Leonard Cohen. Il a également joué une de ses propres compositions.

«Travailler main dans la main avec Ivan et les Grands Ballets est d’une grande cohérence selon moi. Inutile de vous exprimer ma joie quant à cette annonce, étant donné ma longue histoire d’amour (plus de 18 ans !) avec les Grands Ballets. Ensemble, nous pourrons mieux préparer la relève en danse et continuer à faire rêver les jeunes d’ici et d’ailleurs.» — Anik Bissonnette

Dès son arrivée à Montréal, Ivan Cavallari a exprimé le désir de renforcer les liens artistiques avec l’École supérieure. C’est pourquoi les deux directeurs artistiques ont profité de l’événement de mercredi à la Place des Arts pour annoncer que plusieurs initiatives de collaboration seront concrétisées dès la saison 2017-2018 afin d’assurer une relève locale pour la compagnie.

Nouveau départ

Les deux institutions sœurs fondées par Ludmilla Chiriaeff, qui se sont imposées comme les leaders dans le développement de la danse au Québec depuis plus de 50 ans, ont plusieurs projets importants à réaliser au cours des prochaines années. En 2017, tandis que les Grands Ballets emménageront à leur nouvelle adresse dans l’Édifice Wilder Espace Danse, l’École supérieure évaluera, entre autres, la faisabilité d’un projet d’emménagement dans le Grand Séminaire de Montréal.

Photos: Sarah Emily St-Gelais

La récente numérisation de plus de 4500 photographies vient enrichir la plus importante collection de documents en danse au Canada, laquelle comprend notamment des affiches, des estampes, des programmes et des enregistrements vidéo.

« Une part importante du fonds iconographique de la Bibliothèque demeurait inaccessible, explique Marie-Josée Lecours, bibliothécaire en chef. Elle faisait pourtant l’objet de nombreuses recherches, consultations et demandes d’utilisation ou de reproduction. Nous sentions l’urgence de numériser, de traiter et de mettre en valeur cet ensemble unique dont la fragilité était palpable et l’importance historique indéniable. »

Regroupés au sein du nouvel espace « Collection numérique », ces trésors documentaires retracent tout un siècle de danse au Québec, témoignant des créateurs et de leurs œuvres, de compagnies, d’interprètes, de pédagogues ou encore de photographes de danse. La numérisation de cette collection garantit la sauvegarde d’un pan entier de l’histoire de la société québécoise, évitant la détérioration irréversible qu’entrainerait la manipulation répétée des originaux.

L’espace « Collection numérique » a été dévoilé le 9 décembre prochain à l’occasion d’un lancement officiel. La Bibliothèque de la danse Vincent-Warren a pu réaliser ce projet grâce au soutien financier du Conseil des arts et des lettres du Québec, de Bibliothèque et Archives Canada et de l’appui de l’École supérieure de ballet du Québec.

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Cette bourse d’une valeur de 2 500 $ a pour objectif de faciliter l’insertion du lauréat sur le marché du travail en lui offrant notamment l’opportunité d’effectuer une tournée d’auditions auprès des plus grandes compagnies, au pays et à l’étranger. Le lauréat est nommé par un comité de sélection composé de représentants de l’École supérieure et de la Jeune Scène d’affaires.

« Soutenir la relève artistique est au cœur de notre démarche, et nous trouvons plus particulièrement important de soutenir les jeunes danseurs dans leur insertion professionnelle, ce que nous avons fait nous-mêmes il n’y a pas si longtemps », souligne Mme Natacha Engel, vice-présidente de la Fondation de l’École supérieure et fondatrice de la Jeune Scène d’affaires. Instigatrice du projet, la Jeune Scène d’affaires est fière de participer, en collaboration avec la Caisse Desjardins de la Culture, à la mise en place de cette bourse d’excellence.

Fondée en 1994, la Caisse de la Culture est née de la volonté de donner aux artistes, aux artisans, aux créateurs et aux entreprises culturelles, les moyens de leurs talents et de leurs aspirations. La Caisse de la Culture s’implique activement auprès de nombreux organismes culturels et entretient une relation privilégiée avec le milieu de la danse depuis sa fondation.

La toute première lauréate de la Bourse d’excellence Caisse Desjardins de la Culture présentée par la Jeune Scène d’affaires est Sarah-Maude Laliberté, une finissante du programme professionnel. Mme Marie-Christine Cojocaru, directrice générale de la Caisse Desjardins de la Culture, a profité du six à huit annuel de la Fondation de l’École supérieure, le 2 décembre dernier, pour lui remettre officiellement.

Sarah-Maude Laliberté a intégré le programme professionnel de l’École supérieure en 2009. Depuis le début de sa formation, elle fait preuve d’une grande persévérance et de discipline, qualités essentielles pour évoluer dans le milieu professionnel. Elle s’est également investie dans de nombreux projets étudiants renforçant le sentiment d’appartenance à l’École supérieure et permettant d’amasser des fonds pour soutenir des projets artistiques et pédagogiques.

Issue du programme professionnel de la seule institution francophone en Amérique du Nord à offrir une formation de calibre international en ballet, Ève-Marie a été la seule danseuse recrutée par la compagnie au terme d’un stage qui se déroulait cet été à La Haye.

Pour Ève-Marie, à 19 ans, c’est un grand rêve qui se réalise et, pour l’École supérieure, c’est une grande fierté de voir ses diplômés rayonner sur les scènes internationales.

« Je suis extrêmement heureuse pour Ève-Marie, qui concrétise ses ambitions artistiques, dit la directrice artistique de l’École supérieure, Anik Bissonnette. À l’École supérieure, elle a acquis une solide technique classique et elle a appris à cultiver une grande ouverture envers les propositions contemporaines, deux caractéristiques communes aux interprètes du Nederlands Dans Theater. Le NDT est un phare dans le monde de la danse d’aujourd’hui, car il met en lumière les chorégraphes les plus doués et il attire les danseurs les plus talentueux. »

Durant sa formation à l’École supérieure, Ève-Marie a développé une forte base en ballet, interprétant notamment le rôle d’Odette dans Le Lac des Cygnes lors de son dernier spectacle annuel présenté à la salle Pierre-Mercure en mai 2016. Elle a également exploré le langage chorégraphique contemporain, étant à l’avant-plan de créations inédites.

Par ailleurs, Ève-Marie s’est aussi illustrée par sa détermination, son engagement et son enthousiasme, entre autres dans les activités d’animation auprès du public scolaire. Ève-Marie a reçu le Prix Danse Danse en 2015 pour sa persévérance.

photo: Michael Slobodian

« Manger les bonnes choses au bon moment est essentiel pour garder un poids sain et une silhouette svelte permettant d’obtenir des performances optimales, explique Catherine Naulleau. Le guide a vraiment été conçu pour éduquer non seulement les jeunes danseurs, mais également leurs parents ainsi que leurs professeurs, et son utilité va bien au-delà du milieu de la danse. »

« Notre objectif est de parler de l’importance d’avoir un corps en santé », précise la directrice artistique de l’École supérieure, Anik Bissonnette. Avec des explications claires, des trucs et des recettes simples, ce guide renferme une foule de renseignements utiles pour développer de saines habitudes alimentaires.

D’un format pratique et abondamment illustré, le Guide de nutrition pour danseurs est en vente à l’École supérieure au prix de 15 $. Pour toute commande postale, écrivez-nous à [email protected].